Dibujo e Ilustración Artística (Grupo II)  

Tipo
Curso de extensión universitaria.
Estado
Completo.
Plazas
12
Fecha de inicio
02/11/2022
Fecha de finalización
24/05/2023
Horarios
Miércoles de 19:00 a 21:00 h

Duración
54 horas
Destinatarios
Cualquier persona independientemente de su nivel: desde principiantes que deseen iniciarse, a dibujantes más avanzados que quieran practicar o evolucionar con las diferentes técnicas ilustrativas.

Reconocimiento de créditos
ECTS:0,7
Lugar y aulas de impartición
Centro de Idiomas
Aula 30
Tasas de matrícula
  • Ordinaria:190 €
Objetivos

§  Conocer y manejar los diferentes materiales empleados en el dibujo y la ilustración: Grafito, lápiz conté, sanguina, lápices de colores acuarelables, collage, rotuladores negros...

§  Liberar el potencial creativo del lado derecho del cerebro.

§  Precisar la percepción de líneas, contornos, relaciones, sombras…

§  Experimentar con técnicas creativas y expresivas para ganar confianza y espontaneidad en el trazo gestual. 

§  Fomentar el interés por la expresión artística del dibujo y del arte en general.

§  Favorecer la relajación, dibujar también es una forma de meditación. 

§  Sensibilizar, mostrar la belleza del mundo que nos rodea y comprender que todo es susceptible de ser dibujado y considerado.

§  Apreciar lo estimulante y enriquecedor que resulta la experiencia de dibujar en grupo.



Competencias y resultados de aprendizaje

Conocer y dominar los diferentes materiales y técnicas empleados en el dibujo y la ilustración.

§  Afinar el sentido de la vista para percibir con detalle la realidad, favorecer “la visión del artista” que nos haga disfrutar más intensamente de la belleza que nos rodea. 

§  Aumentar  la seguridad personal, eliminando miedos e inseguridades a la hora de ser creativos.

§  Favorecer la meditación, aprender a "fluir" con el dibujo.

§  Se llevarán a cabo charlas con visionado de imágenes, para conocer y aprender de los grandes maestros.



Programa

Conocimiento de materiales y técnicas básicas de ilustración. Prácticas de trazo, línea, sombreado, aguada…

Empezar a ver: Los bordes y contornos. El espacio negativo.

El trazo gestual: dibujo creativo y espontáneo para ganar expresividad.

Definición del volumen: Tonalidades, valores. Luces y sombras.

Nociones básicas de perspectiva.

El dibujo de lo cotidiano.

Dibujo del natural: proporción, cómo tomar medidas y relacionarlas.

El lenguaje de la visión: ritmo, equilibrio, peso, dirección, proximidad…

El dibujo como expresión personal. Definición de un estilo propio.

Apuntes y bocetos: dibujando en la calle.

RESULTADOS, que el estudiante:

 Maneje con seguridad y confianza las herramientas empleadas en la ilustración y progrese en la técnica conforme avance el curso. 

Aumente su interés por el dibujo y otras  manifestaciones artísticas.

Valore el empleo del dibujo como recurso para favorecer su capacidad de concentración y  relajación.

 Libere su potencial creativo, tanto artístico como el relativo a la capacidad de tomar decisiones y solucionar problemas.

 

Profesorado: Micaela Secada Martínez

Estudió Artes, en la especialidad de Escultura, en Madrid. Su experiencia como docente la llevó a valorar la importancia del empleo del arte como terapia. Muchos de sus alumnos acudían a las clases para sentirse mejor, relajarse y desconectar.  Así que se formó en Terapia Gestalt (Basada en la psicología humanista y la expresión creativa).

Desde hace más de 15 años, realiza talleres artísticos y arteterapéuticos, para distintos colectivos y entidades: Universidad de León, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC), Instituto Leonés de Cultura,  diversos Ayuntamientos y Asociaciones: ADAVAS, ASPRONA, PARKINSON LEÓN...

En el campo artístico, ha seguido aprendiendo, formándome como Técnico superior en Grabado y técnicas de estampación (Escuela de Arte de León), cerámica (Escuela B. Artes de Plasencia) y restauración de madera. Cursos monográficos de pintura (Antonio López, Celestino Cuevas, Daniel Gutiérrez Adán...)

También tiene formación en “Desarrollo de la Creatividad artística” (con Gisele Barret, Marga Iñiguez), Mindfulness (con Amelia Ferrero), “Bioenergética” (con Jaime Guillén "Instituto de psicoterapia Corporal Energetica"), “Arte-terapia y expresión” (con Carlos Canal, Eulalia Valldosera, Antonio Ballester...),“Simbología, procesos prácticos en el arte” (Universitat de Barcelona)

Para ver algunos ejercicios realizados en cursos de años anteriores:

 

https://mikaelasecada.wixsite.com/mikaelasecada



Criterios de evaluación
Se exigirá la asistencia de al menos el 80% de las sesiones presenciales/online.
Se exigirá la asistencia de al menos el 80% de las sesiones presenciales.


Director/es
  • Micaela Secada Martínez

  • César Ordóñez Pascua. Director del Área de Actividades Culturales. El Albéitar. Ateneo Cultural. Universidad de León.
Profesorado/Ponentes
  • Micaela Secada Martínez
Departamento / Centros Implicados
Área de Actividades Culturales ULE