• Ordinaria:80 €

Este taller pretende desarrollar en el participante unas habilidades artísticas básicas: sobre la técnica de la pintura, color, efectos de luz y sombra, armonías…En definitiva, aspectos básicos para que, en unas pocas sesiones, seamos capaces de realizar un cuadro (¡y poder seguir pintando en casa!).

OBJETIVOS:

·          Conocer y manejar los diferentes materiales empleados en la pintura.

·          Potenciar las habilidades artísticas para progresar técnicamente.

·          Comprender el color, dominar sus mezclas, combinaciones…

·          Liberar el potencial creativo del lado derecho del cerebro.

·          Afinar la percepción de líneas, contornos, relaciones, sombras…

·          Aprender a expresar emociones a través de la pintura.

·          Desarrollo de la capacidad de ver con profundidad la naturaleza de las cosas.

·          Fomentar el interés por la expresión artística del dibujo y del arte en general.

·          Aumentar la autoestima y la seguridad personal, eliminando miedos e inseguridades.

·          Favorecer la relajación, dibujar también es una forma de meditación. Aprender a “fluir” con la pintura.

·          Sensibilizar, mostrar la belleza del mundo que nos rodea y comprender que todo es susceptible de ser

pintado y considerado.

• Conocimiento de materiales y técnicas básicas.

• El color: mezclas, valores, influencias, intensidades…Teoría y práctica.

• Expresión a través del color y las formas.

• Percepción del espacio positivo y negativo.

• Definición del volumen: Tonalidades, valores. Luces y sombras

• Mirar a través de los maestros.

• Composición: construcción de un cuadro.

• El lenguaje de la visión: ritmo, equilibrio, peso, dirección, proximidad…

• La pintura como expresión personal. Definición de un estilo propio.

MATERIALES

Los alumnos/as que dispongan de algún material para trabajar (óleo, acrílico... ) lo pueden traer el primer día de clase  y comentaremos su utilidad.

El alumno/a que no disponga de ningún material, le daré una lista de lo que puede necesitar.

PROFESORA: MICAELA SECADA

-Titulación académica.

-Titulada en “Artes Plásticas y diseño”, en la especialidad de Escultura (Escuela de Arte La Palma, en Madrid).

-Grado Superior en “Grabado  y técnicas de estampación” (Escuela de Arte de León).

-Terapeuta Gestalt (Psicoterapia Emocional y Creativa), en el IPETG de Bilbao.

-Diversos cursos complementan su formación:

·        Artísticos: Cerámica, escultura, restauración, pintura (con Antonio López y Eulalia Valldosera, entre otros).

·        Terapéuticos: Psicología de los Eneatipos (con Claudio Naranjo y Joan Garriga), constelaciones familiares (con Ana Trallero), bioenergética (con Jaime Guillén), creatividad terapéutica…

          - Experiencia en el tema.

Más de 10 años impartiendo clases y talleres creativos (dibujo, pintura, arteterapia…) para diferentes entidades (MUSAC, Universidad de León, Ayuntamientos, Centros culturales, CIAMI (Centro para la Mujer en Villaquilambre), etc

También he trabajado con Asociaciones como ADAVAS (Mujeres y niños víctimas de maltrato), ASPRONA (Discapacitados psíquicos), afectados de PARKINSON de León…

Para más información: terapiagestaltleon.blogspot.com