• Ordinaria:60 €
• Alumnos ULE:30 €
• Alumnos de otras universidades:30 €
• Desempleados:30 €
• Profesionales de museos, gestores culturales, comisarios de exposiciones:50 €
• Artistas (acreditados):40 €

Durante el año 2021 se dispararon las ventas de arte digital utilizando los llamados NFTs (Non-fungible token). Las multimillonarias ventas que ha proporcionado este nuevo sistema de autentificación y transacción de obras digitales han propiciado la irrupción del mismo en el debate público y mediático. Los medios de comunicación y redes sociales han corrido desde entonces a debatir sobre el impacto de una supuesta nueva forma de arte, llamado en muchos casos “cryptoarte” o “arte NFT”. El arte contemporáneo en el entorno red ha sido celebrado y cuestionado casi a partes iguales en un mundo acelerado por el interés del hype y lo viral, de la necesidad imperiosa del entretenimiento y la opinión superficial, efímera y poco o nada contrastada.

Este curso se plantea como un foro de debate desde el que analizar gran parte de las problemáticas en torno al arte digital en el contexto de la nueva economía blockchain. Para ello tratará de analizarse de modo crítico y multidisciplinar las posibilidades y límites en la producción, distribución y venta de arte digital en forma de NFT.

La utilización de términos como cryptoarte ha simplificado el debate, obviando en gran medida las características de una creación digital que lleva décadas en funcionamiento, así como sus interrelaciones con factores tecnológicos, económicos, sociales, laborales o medioambientales, entre otros. Ello puede llevar a una malinterpretación y visión distorsionada de las consecuencias de la entrada de la tecnología blockchain en el mundo del arte y la cultura.

Este curso tratará de abordar las complejas cuestiones que entrelazan a día de hoy el arte contemporáneo con los intereses de la economía post-capitalista, la precariedad laboral o la especulación financiera. La creciente participación en el debate en las redes sociales por amplias comunidades ha aumentado la incidencia mediática, pero también política, cultural e ideológica del mismo. El arte se convierte así en punta de lanza, referencia desde la que estudiar algunos aspectos clave de una sociedad cada vez más volcada en herramientas que derivan su actividad a mundos virtuales o remotos. Todo ello en un contexto pandémico que ha venido a acelerar semejantes cambios.

Las dudas son muchas: ¿Estamos viviendo el nacimiento de una nueva era del arte y la cultura, o bien simplemente la enésima vuelta de tuerca de los poderes (post)capitalistas? ¿Los NFT son una utopía libertaria o liberal? ¿Revolución o contrarreforma? ¿Estamos asistiendo a la definitiva estética del colapso?

-        Análisis crítico de los mecanismos de producción, distribución y venta del arte digital en la actualidad.

-   Conocimiento básico de las herramientas económicas del blockchain y su incidencia social, cultural y artística.

-        Conocimiento del vocabulario, conceptos y procedimientos que permiten albergar la obra artística en la tecnología blockchain (tokenización, encriptación…)

-   Conocimiento del estado actual y funcionamiento del coleccionismo y del mercado virtual del arte en plataformas basadas en criptomonedas y tecnología blockchain.

-        Identificación y análisis de las problemáticas laborales y legales de la compra/venta de activos artísticos en forma de NFT.

-        Conocimiento de los mecanismos de preservación, conservación, exhibición y disfrute de las obras digitales en internet.

-        Identificación y análisis crítico de las problemáticas técnicas y los peligros medioambientales derivados del uso de los NFTs en el mercado artístico.

Los alumnos/as tendrán que realizar una breve reseña (1000 palabras máximo) de los contenidos tratados en el curso a entregar en formato .pdf a la dirección de correo lrivem@unileon.es