Mejorar la movilidad y la conciencia corporal individual asumiendo los propios límites y posibilidades corporales a través de diversas técnicas de danza contemporánea.

Establecer relaciones ricas con personas de edad, experiencia y habilidades diversas alrededor de un objetivo creativo común.

Desarrollar habilidades para la construcción y organización de secuencias de composición e improvisación en un proceso creativo de danza contemporánea.

Ser capaz de observar y analizar una obra artística con una mirada abierta, inclusiva, y no prejuiciosa.

La concreción del programa del curso dependerá en gran medida de las características del grupo. En general, las sesiones se desarrollarán de forma práctica en la sala de Expresión Corporal de la Facultad de Educación. Se prevén igualmente sesiones para el visionado y análisis de documentos audiovisuales.

1er trimestre, 16 octubre a 18 diciembre 25: introducción a la composición.
- Se incluirá el análisis de la pieza Grumo elaborada en el anterior Taller de composición en danza 24/25: las imágenes registradas y sus textos y músicas propias serán el punto de partida común para el desarrollo compositivo del presente curso.

2º trimestre, 8 enero a 26 marzo 26: desarrollo de la composición y dramaturgia.
- Concreción del guión o estructura de la nueva pieza.

3er trimestre, 9 abril a 28 mayo 26: ensayo y muestra de la pieza
- Trabajo específico, ensayo de las escenas por separado, pases conjuntos… y muestra final de la pieza resultante.

Se debe acudir como mínimo al 80% del curso.